10년이 넘는 시간에 걸친 제작 끝에, V&A East의 문이 곧 일반에 공개될 준비를 마쳤습니다.
런던의 스트래트포드(Stratford)는 지난 20년 동안 전례 없는 개발과 변화를 목격해 왔습니다. 먼저 2012년 올림픽이 찾아왔고, 이제 그 유산을 바탕으로 이 지역은 도시의 동부 자치구를 위한 거대한 문화 구역으로 자리 잡고 있습니다.
그 초석은 O’Donnell + Tuomey가 설계한 V&A East입니다. 이 건물의 외관은 이 지역의 과거에 대한 경의를 표하는 한편, 방문객이 이 박물관이 바로 그들을 위해 설계된 곳임을 알 수 있도록 한다는 점을 영감의 핵심으로 삼고 있습니다.
겉모습만으로도 외부에서 건물 안으로 바로 들어갈 수 있으며(토마스 J Price의 18피트 조각상을 지나치며), 현관 데스크가 길을 막지 않습니다. Fieldwork Facility이 만든 방향 표지는 서로 다른 전시를 찾기 쉽게 도우며, 방문객의 여정 곳곳에는 잠시 머물며 시간을 보낼 수 있는 공간들이 배치되어 있습니다.
내부에서, 지역 설계 스튜디오 J A Projects는 A Practice For Everyday Life, Larry Achiampong, 그리고 V&A East Youth Collective와 협력해 영구 전시 공간 “Why We Make”를 만들었습니다. 포용성과 참여에 큰 비중을 두고, 이 공간의 유연한 구성은 시장과 공공 모임 공간에서 영감을 받았습니다.
“V&A East Museum은 이스트 런던—그의 주요 상가가 늘 서 있는 곳, 공원, 그리고 커뮤니티가 이미 모이고, 만들고, 스스로를 표현하는 방식—에 의해 형성됩니다.” J A Projects의 설립자 제이든 알리가 말합니다. “청년들 및 지역 예술가와 디자이너들과의 긴밀한 협력을 통해, 공간이 도시 전역에서 어떻게 형성되고 거주되는지에서 직접 배운 아이디어를 반영합니다 — 매장 앞이 어떻게 비추이는지에서부터 직물이 전시되는 방식에 이르기까지 — 이 리듬을 박물관의 심장으로 끌어옵니다.”
“동인도 런던의 사람들로서, 우리가 소중히 여기는 커뮤니티와 더 넓은 세계에 이 박물관을 제공하는 데 깊은 자부심과 책임감을 느낍니다 — 사람들을 초대하고, 다양한 존재 방식을 지지하며, 모두가 그 안에서 자신만의 자리를 찾을 수 있도록 하는 박물관.”