그의 세계는 Doug Aitken의 세계이며, 우리 모두 그 안에서 살아가고 있다. 이를 믿지 않는다면 그의 거대하고 영화 같은 예술작품 Lightscape를 생각해 보라. 이 작가는 여름 내내 뉴욕에서 이 영화적 보석을 선보이며 The Shed의 12,000제곱피트 규모의 갤러리를 장악한다.
영화 그 이상으로, 이 작품은 “희망과 고난, 그리고 상호연결의 현대적 신화”로 묘사되며, 건축, 음악, 라이브 퍼포먼스를 융합해 일곱 대의 스크린에 걸쳐 ‘살아 있는 프로젝트’처럼 펼쳐진다.
남부 캘리포니아의 풍경과 소리에 초점을 맞춘 이 작품은 변화의 혼돈에 맞춰 조정되었으며, 풍경을 통해 개인성을 찾아가는 거칠고 인간적인 시선을 보여 준다. 벡과 나타샤 라이온이 연기하는 일부 등장인물들이 급변하는 환경 속으로 떨어지며 관객을 황량한 산맥과 광활한 사막에서 자동화된 거점의 빛과 디지털 공허의 세계로 이끈다.
로스앤젤레스 필하모닉과 로스앤젤레스 마스터 코랄과의 협업에서 탄생한 음악은 Lightscape 체험에서 핵심적인 역할을 한다. 화면 위로 흐르는 음악은 필립 글래스, 스티브 레히, 메러디스 몽크, 벡, 그리고 작가 자신이 직접 만든 오리지널 곡들로 구성되어, 오싹한 자장가에서부터 하드코어 트랙까지 긴장감 있게 변주된다.
“극도로 급변하는 전례 없는 시기에 Lightscape는 미국의 초상을 그리는 작품이다. 우리가 누구이며 어디서 왔는지 되묻게 만드는 아주 드문 예술작품 중 하나다,” The Shed의 예술 감독 알렉스 푸츠가 말했다.
Lightscape은 6월 25일부터 9월 13일까지 뉴욕에서 공개된다. 전시 기간 동안 공간을 활성화하는 일련의 라이브 공연이 이어질 예정이다. 작품에 대한 추가 정보는 전시 기간 동안 The Shed의 공식 웹사이트에서 확인할 수 있다.
The Shed
545 W 30th St,
뉴욕, NY 10001