스튜디오 M3의 USM Haller Re-Framed 전시는 9월 중순 오슬로의 Designer Saturday에서 처음 공개되었으며, 노르웨이 디자이너 10명을 초대해 재활용/재고 자재를 활용해 빈티지 USM Haller 구조를 재구상하도록 했다.
스튜디오 M3는 재활용과 지역 디자인, 수공예, 생산이 결합될 때 “경제적, 심미적, 사회적 가치”를 높일 수 있음을 보여주려 한다고 밝혔다. 이 개념은 지속 가능한 창작뿐 아니라 ‘지역 가치 창출’을 강조하며 더 순환하는 경제를 지지한다.
각 디자이너의 시작점은 오슬로 마조르투아에 위치한 Kredittkassen 은행 본사에서 파일 캐비닛용으로 사용되었던 1980년대 프레임이었다. 그 프레임을 바탕으로 각 디자이너는 발견된 재료를 활용해 프레임을 기능적인 좌석 유닛으로 탈바꿈하는 임무를 맡았다.
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디자이너 케틸 스메달은 바닥 타일과 목재 슬래브를 사용해 작동하는 바이닐 레코드 플레이어 스테이션을 만들었다. 그의 노란 격자 타일이 다용도 작품의 대다수를 차지하고, 레코드 보관함, 레코드 플레이어, 좌석은 원목으로 표현되었다. 다른 방향으로 선회한 로이드 아킴 윈터는 벤치 컨셉을 녹슨 금속 화분으로 바꿔 방문객이 자란 풀 위의 좌석에 직접 앉도록 초대했다. 문화적으로 뿌리 내린 해석에서 바드 아네센은 노르웨이 직물에 대담한 천색의 자수를 사용해 USM 프레임에 더 전통적인 효과를 부여했다.
이 전시는 2025년 Designer Saturday의 더 큰 맥락인 “재목적화(Repurpose)”를 주제로 한 흐름을 반영했다. 겹치는 요소들이 경제적 비용과 사회적 이해관계를 증가시키면서, 더 자원 효율적인 디자인 사고의 필요성이 두드러지고, 구조물/재료의 재사용과 지역사회 기반 조달로 나타나고 있다.
“우리가 예전과 같은 소비 패턴으로 더 이상 계속할 수 없는 이유는 많다”고 Designer’s Saturday의 CEO 헨디 리(Heidi Lie)가 공식 성명에서 말했다. “우리는 환경 재해, 사회적 불안, 경제 위기로 특징 지어지는 불확실한 세계에 살고 있다. 많은 이들이 예전처럼 구매할 여유가 없고, 당국은 새로운 해결책을 요구하고 있다”고 덧붙였다.
위의 갤러리에서 Studio M3의 “USM Haller Re-Framed”를 더 자세히 살펴보고, 최신 디자인 인사이트를 얻고자 한다면 Hypebeast의 최신 소식을 주시해 주세요.